館 藏 編 號 :C017374
音樂出版號:5 57848 2
演 出 者:

傑利畢達克
慕尼黑愛樂管絃樂團

Title 
威爾第
安魂曲





摘自 博客萊音樂館


對於威爾第的安魂曲,傑利畢達克一生一直在思考,究竟是不
是要將此曲排在他的曲目中。他曾對他的學生表達對此曲不甚
正面的看法,想當然爾,以傑氏對於內涵與哲學之深思要求標
準,威爾第這首形之於表、戲劇效果勝過靈性內涵的作品,是
很難得教他滿意的。像傑氏這樣一位,可以因為歌劇演出太多
非音樂因素而選擇終生不演出歌劇的指揮家而言,再好的音樂
也不能只有美好的旋律,還必須要有更深刻的事物讓他足以探
討、深化才值得他排在曲目中。雖然不是基督教或天主教徒,
而是一位佛教禪宗的信徒,傑氏深明一首安魂彌撒的要件。但
威爾第在此曲中寫入四位歌劇獨唱家的樂段和眾多樂章之間強
烈對比的音樂素材,卻對於想要在音樂中達到讓聽者、演奏者
與樂聲融為一體的理想的他造成很大的困擾和難題。其中尤其
是要找到這麼四位獨唱家來擔負重任更是不容易。

但是在一九九三年,接近他指揮生涯的尾聲,他終於決定要與
慕尼黑愛樂合作,將自己對這首安魂曲的看法,在最接近完美
的時候,呈現出來。這整份演出中,除了四位獨唱家的線條最
讓他費盡心思以外,合唱的排練也是他的關注所在。他花了很
多時間和合唱團排練,這是一般指揮家所沒有的作法。但是為
了要達到樂譜的要求,傑氏不懈地與合唱團多次排練,才有最
後這麼完整的表現。在這份演唱中,我們聽到獨唱家如何從合
唱團的合聲中像是穿雲而出的長虹一樣,隱沒其中時像是合唱
團的一員、穿透而出時又是那麼自然。而四位獨唱家在時機、
節奏與合聲濃度、聲部平衡的拿捏上又是那麼的交響化,而不
像一般詮釋那樣任憑歌唱家以歌劇一般的手法自由發揮。