館 藏 編 號 :C017383
音樂出版號:5 57854 2
演 出 者:

傑利畢達克
慕尼黑愛樂管絃樂團

Title 
浦羅高菲夫
第1, 5號交響曲





摘自 博客萊音樂館


每位出色頂尖的音樂家在年輕時都會對當代音樂抱著高度的推
崇理念,傑利畢達克也不例外,在他執掌柏林愛樂時期,貝爾
格、亨德密特、奧乃格、蒲朗克、拉威爾、史特拉汶斯基、蕭
士塔高維奇、皮斯頓、布瑞頓、巴柏、浦羅高菲夫等現代作曲
家都是他曲目上經常出現的名字,這些人在當時都還是少為人
知、剛在樂壇竄出頭的新鮮人,但傑氏的音樂直覺讓他預言了
這些人對二十世紀下半葉樂壇的份量。即使到了晚年,傑氏的
音樂品味越顯精練後,浦羅高菲夫的音樂依然是他經常安排在
節目中的曲目,其中第一號交響曲,這首以新古典主義寫成,
經常讓人想起他的芭蕾舞劇「羅密歐與茱麗葉」的作品,傑氏
曾在一九四八年留下一份指揮柏林愛樂灌錄的正式錄音,對比
這份八八年的錄音,他後來所採取的速度要比之前更慢,演奏
速度比常人慢一直是傑氏音樂的特點,就連在柴可夫斯基以輕
快著稱的胡桃鉗組曲中他也不例外。而這份第一號交響曲的慢
,卻因此減去了這首交響曲的現代感,這當然也與傑氏所採取
的手法有關,他生前指揮此曲的畫面也曾被人側錄下來,從中
我們可以看到,傑氏之所以在此曲中採用這麼慢的速度,顯然
與他對曲子的深刻理解有著強烈的關聯,而這也解釋了為什麼
他所採用的這個速度會讓人有這種醍醐灌頂的清醒感。

相形之下,浦氏的同樣通俗的第五號交響曲,在傑氏的手中卻
因為強調出許多細節而顯得非常的現代感。雖然浦羅高菲夫本
來在此曲中就刻意以鋼琴、低音大提琴、低音號、低音鼓等樂
器來加強他所要的低音部,再加上降E調單簧管以強調尖銳的
高音部,突顯一種現代式的冷冽感,但是傑氏此版所採用刻意
淡化的低音部手法,被強調的中聲部,卻明顯違逆了浦氏的意
圖,而且他更慢的速度似乎也在挑戰著聽者和有意分析他在此
曲中魔力的人的聽覺習慣。這首交響曲雖在俄國首演,也被視
為浦氏最斯拉夫風的作品,但是歷來卻一直是法國樂團用他們
較清澈而帶著直覺的方式詮釋得最為成功,傑式雖然也精通法
式音樂的手法,卻在此曲中刻意強調音樂的僵硬和冷冽感,讓
我們看到他非常少見的一面音樂性。