館 藏 編 號 :C023401
音樂出版號:
演 出 者:

Jascha Heifetz

Title 
海飛茲大全集 Vol. 71
莫札特第2號絃樂五重奏, K. 515



摘自 博客萊音樂館網站

以原始LP封面包裝設計,豪華硬紙盒裝,全球限量發行!

260頁精美硬皮裝訂解說冊,內含多幅珍稀照片、集結了由約翰&約翰.安東尼.馬提斯(John & John Anthony Maltese)撰寫唱片解說的專文,以及海飛茲完整專輯列表。

首度收錄海飛茲1934年到1964年之間從未發行過的錄音,曲目包含了協奏曲、奏鳴曲以及室內樂等,收錄在三張Bonus CD。

套裝裡除了珍稀收錄長達三個小時從未發行過的錄音之外,內容總共有103張專輯以及一張的Live演出DVD。解說冊以精美硬皮裝訂,刊載了多幅珍貴的歷史照片外,還集結了由約翰&約翰.安東尼.馬提斯(John & John Anthony Maltese)撰寫唱片解說專文以及海飛茲所有唱片錄音紀錄等史料。

海飛茲是個不折不扣的傳奇人物,他的影響力至今仍深深影響著全世界學小提琴的人。美國小提琴教父艾薩克.史坦(Issac Stern)說:「海飛茲是二十世紀小提琴界中最強力而深遠影響」;另外一位小提琴大師帕爾曼(Itzhak Perlman)對海飛茲只是短短地說了:「小提琴界的『神』」。

綜觀大師的一生,海飛茲的名字代表的就是: 『超乎完美』!海飛滋生前曾經演過好萊塢的一部電影,也經常性地在廣播上出現,在二次世界大戰期間,他為從軍的軍人做大規模地巡迴演出讓他的聽眾迅速大量累積。很難想像看起來嚴肅的古典音樂大師海飛茲也曾經寫過一首嘻哈歌曲叫做「Jim Hoy」,與他有同樣,在另一種音樂類型,深具影響力的歌手法蘭克.辛納屈(Frank Sinatra)說:「他從聆聽海飛茲的演奏中學習如何分句表達的技巧。」

時至今日,即使在海飛茲舉行最後一次獨奏會已經過了40年,他的影響力仍然繼續影響著;當紅的小提琴家凡格羅夫(Mzxim Vengerov)在2009年接受「The Strad」雜誌訪問時,表示:「海飛茲留下無法形容的影響力在我的音樂生命中…我會從頭到尾反覆地聽他的錄音,尋找出小提琴為什麼可以發出這樣的聲響。」

海飛茲五十五年的演奏生涯中遺留下來了大量的錄音,從1971年他為Victor 錄製的首張專輯,當時他在卡內基首度登台的大受好評,到1972年的最後一次公開獨奏會。曲目十分廣泛,從協奏曲、奏鳴曲到室內樂,還有許多是世界首度錄音的協奏曲例如:西貝流士、普羅高菲夫、康果爾德、華爾頓、卡斯特努佛-泰德斯可、葛努伯格和羅莎等。其他小品也因為海飛茲獨一無二的詮釋演出而深具特色。海飛茲本身改編的樂曲也頗負盛名,例如他唯一的立體聲錄音就是改編了蓋希文的『乞丐與蕩婦』選曲。

套裝裡面的專輯以原始的LP包裝呈現,集結了海飛茲在RCA、Columbia Masterworks, and Vox cum Laud旗下的錄音,原始的封面以及品牌Logo就如同當年最初發行時一樣重新放上去。Bonus的三張 CD 則是收錄了1934年到1964年之間有從未發行過的錄音,有協奏曲、奏鳴曲以及室內樂等,其中,收錄他與指揮家庫塞威茲基(Serge Koussevitzky)指揮波士頓交響樂團的布拉姆斯小提琴協奏曲,是他在同樣正式錄音版本前一年半錄製好,卻遲至今日才收錄在這套大全集面市。

這套精美包裝、精心策劃的套裝,讓新世代有機會重新發現海飛茲的神奇魔法,也讓我們重溫這位偉大小提琴家的技藝,就如同樂評家提姆斯.泰勒說的:「海飛茲的競爭對手只有一個人,那就是他自己。」

摘自 魯道夫布落格網站

20世紀最偉大的小提琴演奏家海飛茲,出生在帝俄時期Vilnius的猶太裔家庭,這個地方現在是立陶宛共和國(Republic of Lithuania)的首都。關於他的生日,官方記載是1901年2月2日,某些說法稱他應該出生於1899或1900年,因他的母親想讓他看起來更像個神童,所以才把他的生日報為1901年。他的父親是一位地方小提琴教師,海飛茲3歲開始由他的父親啟蒙學習小提琴,7歲時他就以孟德爾頌(Felix Mendelssohn)的E小調小提琴協奏曲(Violin concerto in E minor ,Op.64)進行他的第一次公演,被譽為神童。

1910年他進入聖彼得堡音樂學院接受Leopold Auer的指導,之後他到了歐洲與Fritz Kreisler會面並獲讚賞。1912年他在Arthur Nikisch指揮下與柏林愛樂合作演出。

1917年俄國革命爆發,此時他來到美國,10月27日在卡內基音樂廳(Carnegie Hall)舉行演奏會,並大受歡迎。1925年他獲得美國公民身分,1942到1944年間他也參與了二次大戰期間的勞軍活動。直至1972年洛杉磯音樂中心他的最後一場演奏會之前,海飛茲一直是位活躍的小提琴演奏家,他的演奏生涯長達60餘年。此後他仍繼續從事音樂教育工作。

1987年12月10日海飛茲病逝於洛杉磯的Cedars-Sinai Medical Center。

摘自 新芭網網站

莫扎特這首《第二號弦樂五重奏》,C大調,K515,作於1787年4月19日,首演日期不詳。 此曲是莫扎特進入成熟期的作品。

這首《第二號弦樂五重奏》,C大調,K515,作於1787年4月19日,首演日期不詳。 此曲是莫扎特進入成熟期的作品,其結構可與《朱庇特交響曲》相媲美。 此曲與歌劇《唐璜》在同一年完成,艾因斯坦(Alfred Einstein, 1880-1952)對它的評介是:“崇高有王者之風,並蘊含宿命觀。”共4個樂章:

1.快板,C大調,奏鳴曲式。 呈示部先由第二小提琴與兩把中提琴以三和弦刻劃出主和弦,大提琴與第一小提琴奏出主題。 在C小調上,第一小提琴奏第一主題的前半樂句,大提琴奏後半樂句,經經過句後交換位置,以D大調奏前後半樂句,然後轉為G大調,第一小提琴在其它4件樂器的和弦中呈示第二主題。 呈示部的結尾主題先出現在第一小提琴聲部,其它樂器重複。 發展部再三出現第一主題,然後各樂器反复結尾主題,再發展第二主題。 再現部第一主題與在呈示部一樣狀態,經經過部,在G大調上分別表現這個主題的前半與後半樂句,再以主調再現第二主題、結尾主題。

2.小​​步舞曲,小快板,C大調。 以兩把小提琴呈示的旋律成為小步舞曲的中心,中段開始時為第一小提琴與4件樂器對話,但後面基本圍繞第一小提琴為中心進行。

3.行板,F大調,奏鳴曲式。 呈示部由兩把小提琴呈示第一主題,第一小提琴與第一中提琴又在C大調呈示新的副主題,經經過部,第一小提琴奏第二主題,然後又奏終結部主題。 這個樂章省略了發展部,再現部再現第一主題、插句,並以主調再現第二主題和呈示部結尾主題,由第一中提琴主奏尾奏而結束。

4.快板,C大調,奏鳴曲式,有迴旋曲風格。 第二主題為G大調,第一插句為G大調,第三插句為C大調,第一、第二主題都以變形處理。 第一主題共再現4次,第二主題再現3次。

K.515和K.516堪稱是一對優秀的姐妹篇,不過姐姐是優雅活潑的,而妹妹確是憂鬱感傷的。 K.515的第一樂章以兩個外聲部——第一小提琴和大提琴的對話作為開始,中間的聲部持續的發出C大調的和弦。 然後,第一小提琴和大提琴交換著角色,以C 小調重複著振奮人心的第一主題。 在技​​巧上,第一主題呈現部非常新穎,主題從較低的音區移到高音區,從一個聲部移到另一個聲部,得到了突出的強調。 同時,這種將分成數段的主題分佈在各種樂器上的作曲技巧,以直接的方式傳遞出旋律的擴展感和空間感。 第二、三樂章是行板還是小步舞曲,專家間有著激烈的爭論。 第四樂章是一首迴旋奏鳴曲,寫的非常老練。 在這裡,你能感覺到對位因素和精湛技巧毫不費力的融合,覺察到優雅的音樂衝動和富有動力的個性渾然一體。