館 藏 編 號 :C026582
音樂出版號:
演 出 者:

Ruggiero Ricci

Title 
黎奇 - 炫技, Vol. 5
拉威爾 吉普賽舞曲



摘自 佳佳唱片 網站

黎奇(1918-2012)被公認為小提琴炫技派大師,五○至六○年代時期為DECCA唱片公司的專屬音樂家,並錄製了為數眾多的精彩作品,這套專集便蒐羅了當時全部的錄音。黎奇以傳承自海飛茲的絕世琴弓,揮灑出所有小提琴可能與不可能的演奏絕技,並將每一個用得上的精彩技巧恰當而貼切地展現。

黎奇自小就是一位小提琴奇才,日後亦成功轉型為成熟的音樂大師;他屬於炫技型的演奏家,爆發力強,喜歡偏快的速度,擅長演奏的曲目範圍極廣,各式曲目類型無所不包,演奏帕格尼尼、薩拉沙泰等人的超技作品極具個人特色。黎奇8歲從珀辛格學琴,10歲舉行個人第一次音樂會,次年更進入許多人夢寐以求的卡內基音樂廳演出,技驚全場,當時演奏的曲目正是他最擅長的孟德爾頌小提琴協奏曲。此後雖然小有名氣,但他仍努力訪求名師奮力學習。1932年在歐洲各地先後得到皮阿斯特羅和庫倫坎普夫指教,1933-1937年再拜珀辛格爲師。1970-1973年任教于印第安那大學,1975年起任茱莉亞音樂學院教授。

黎奇對於十九世紀的許多浪漫作品特別專精,對需要高超演奏技巧的作品更別有心得。無論如何困難的樂句,其技巧奏來綽綽有餘毫無困難。他十分偏愛帕格尼尼的作品,因其中諸多精彩樂段正符合他的演奏氣質,帕格尼尼《二十四首奇想曲》原始版本的第一次錄音就是由他率先完成,此錄音自然也成為許多後進學習的典範之作。

這套13CD的專輯收錄巴赫、布拉姆斯、蕭邦、艾爾加、亨德密特、胡拜、哈察都量、克萊斯勒、拉羅、孟德爾頌、莫茲可夫斯基、帕格尼尼、普羅可菲夫、拉威爾、聖桑、薩拉沙泰、史麥塔納、史特勞斯、蘇克、柴可夫斯基、維克、韋瓦第、韋伯、維尼亞夫斯基等人的作品。聽聽專集中巴錫尼(Bazzini)的作品《頑皮的輪旋曲》(La Ronde del Lutins)已是汗毛直豎,然後再聽聽薩拉沙泰的《流浪者之歌》,以及帕格尼尼的《巫婆之舞》和《鐘》等,任何人都不得不折服於黎奇令人目眩神迷的神乎其技。

摘自 湄來演趣 網站 拉威爾 - 「吉普賽舞曲」

《吉普賽舞曲》(Tzigane)是拉威爾(Joseph-Maurice Ravel,1875–1937)最重要的作品之一,拉威爾在某些場合常被人和德比西同時提起,但是他們的風格並不相同。

他的作品裡也已經有“爵士”的影子,但是這首《吉普賽舞曲》裡沒有,用的是吉普賽人的格調素材。

《吉普賽舞曲》,根據他們居住的地點,也被叫做吉普賽人或波西米亞人。《吉普賽舞曲》是沉重的、狂野的,不象《流浪者之歌》在中間有一個慢速的抒情段落,它沒有任何講究“優美”的歌調旋律。在這一方面,拉威爾比薩拉薩地要深沉一點。拉威爾是配器大師,善於用各種樂器“調製”出特殊的色彩。

《吉普賽舞曲》裡最明顯的特徵,是使小提琴和樂隊合作,發出好多新奇的音效來,這也是它使後人大為佩服的地方。創新為貴啊!

樂曲一開始就是小提琴的帶有某種悲壯感的獨奏,長長的58個小節,沒有任何伴奏,讓獨奏者用小提琴的低音弦奏出剛烈、自由和蒼涼的濃重調子,仿佛聽到一位歷盡滄桑的吉蔔賽人在訴說他的艱難生涯。裡頭的那個主題,將在以後被不斷變奏。在獨奏小提琴用複雜和華麗的技巧作了痛快的敘說後,獨奏小提琴奏出一連串震音,樂隊用豎琴開頭來加入,表明,這位吉普賽人的小樂隊要和它的小提琴領隊共同演奏了。隨著獨奏小提琴震音停止,豎琴也由樂隊的其他樂器接替。小提琴就清楚完整地奏出前面提到的那個主題,表明吉普賽人的舞蹈開始了。

由於其音樂內涵比較深,技巧難度又非常高,所以它是小提琴家們爭相獻技的優秀樂曲,也是小提琴比賽的常見曲目。