館 藏 編 號 :C026615
音樂出版號:
演 出 者:

Mstislav Rostropovich

Title 
羅斯托波維奇世紀典藏-華納時期錄音全集, Vol. 15
德弗札克 b小調大提琴協奏曲, 作品104


40 片套裝

摘自 佳佳唱片 網站

大提琴家羅斯托波維奇逝世十週年與九十歲壽誕紀念發行
華納古典全錄音
豐富呈現從巴洛克時期至二十世紀的廣泛樂曲
包括近代作曲家提獻給羅斯托波維奇的作品
所有錄音均以最新數位技術精心復刻
類比式錄音均使用原始母帶以24 bit-96khz處理
內附約200頁精裝書 由羅斯托波維奇長女授權
獨家使用未曝光之照片與檔案 包括聲援蘇聯作家索忍尼辛的書信等
極具珍藏價值


羅斯托波維奇留給後世大量的錄音,是目前唱片史上錄音數量最多的大提琴家,幾乎把個人龐大的演出曲目全部錄下,很難相信他自云不喜歡在麥克風前演奏的說法。

這一套專輯的四十張CD錄音年代超過半世紀,讓我們有充裕的機會來欣賞這位大提琴家在音樂會與錄音室中的表現,同時也記錄下他身為蘇聯藝術家與流亡藝術家的音樂生涯。

這些錄音有一半是音樂會實況。1996年,俄羅斯電台與電視檔案負責人員與羅斯托波維奇聯繫,提到檔案中有很多他在蘇聯時期的音樂會錄音。這些錄音來自莫斯科重要音樂廳內部的錄音系統,它們會自動錄下所有的音樂會。羅斯托波維奇流亡西方十六年裡,蘇聯的印刷品不能出現他的名字,當然也不准播放錄音。不過,檔案管理人員明白這些錄音的價值,因此故意把羅斯托波維奇的名字從儲存盒上刪去以免遭到蓄意破壞。由於這些人的遠見與勇氣,我們才得以享受這些珍貴的錄音。錄音曾經於1997年在EMI發行,出色地捕捉到羅斯托波維奇在1950年代末期到1960年代初期令人興奮的演出。

錄音室錄音在品質上當然具有優勢,忠誠呈現羅斯托波維奇光彩美麗的聲音,以及更多詮釋細節,完全感受不到羅斯托波維奇自稱的「麥克風恐懼症」。

摘自 博客來音樂館 網站

俄國大提琴家羅斯托波維奇一生正式錄下的德弗札克大提琴協奏曲,數目超過四種之多,最早的一份是他在一九五二年和捷克指揮家塔利希為捷克愛樂錄下的、七零年他再次和卡拉揚以及柏林愛樂合作了最廣為人知的一份,但隔年他又被邀請和英國指揮家鮑特以及皇家愛樂再次合作一份錄音,之後則是本片這份在一九八五年留下的錄音,這也是羅斯托波維奇最後一次正式錄下這首協奏曲。

而許多樂迷都認為,雖然這份錄音的樂團不見得能超越柏林愛樂,但也因為如此,讓羅斯托波維奇決定要擔起更大的責任,挑起整份樂曲成敗的大樑,讓他的大提琴更加出神入化來補足這份不足,反而因此更加彰顯了他出色的琴音的極限,他的演奏放進了更多的熱情,再加上數位錄音充份捕捉到他琴音中細膩的音色變化和音量層次,也讓人更能感受到琴藝的巧妙絕倫。

雖然身為一位大提琴家,勢必終其一生都會一再地被要求拉奏這首協奏曲,因為它畢竟是數量原本就不多的大提琴協奏曲中,最知名也可能是唯一一部真正地位超過協奏曲的一首,到了羅斯托波維奇拉奏此曲的六十歲時,更可能已經拉奏此曲超過千、萬次,但我們從中可以聽到的不是因為一再重覆而產生的怠惰和疏懶,相反的,他處處都展現他對此曲因為長久相處的深刻瞭解,包括他與樂團合作無間,即使在顫音時也完全配合樂團節奏,完全沒有逾越的完美展現。